나부군상 지금 바로 알아보기

나부군상은 옷을 입지 않은 여성이 여러 명 함께 나온 모습을 그리거나 새긴 작품을 말합니다. 나부는 옷을 벗은 여성을 뜻하고, 군상은 사람이 여럿 모인 모습을 가리킵니다. 그래서 한 사람만 그린 누드 그림은 단순히 나부라고 부르고, 여럿이 한 장면에 등장하면 나부군상이라고 구별해서 부릅니다. 이 말은 그림뿐만 아니라 돌로 새긴 조각에도 쓰입니다. 몸의 선과 움직임, 사람 사이의 분위기를 한꺼번에 살펴볼 수 있어서, 미술가들이 오래전부터 즐겨 다룬 주제이기도 합니다. 눈으로 따라가다 보면 어디에 시선이 모이는지, 어떤 사람이 앞에 서 있고 어떤 사람이 뒤로 밀려 있는지 자연스럽게 비교하게 됩니다.

몸의 선과 무리의 흐름이 만드는 나부군상

나부군상을 잘 보면, 각각의 인물보다 전체 흐름이 먼저 느껴지는 경우가 많습니다. 팔을 들거나 허리를 굽힌 자세가 서로 이어지면서 큰 물결처럼 보이고, 몸과 몸 사이에 남겨 둔 빈 공간까지도 그림의 일부처럼 작용합니다. 이렇게 여럿이 모인 모습으로 그리면, 살아 있는 느낌이나 해방된 느낌을 더 강하게 표현할 수 있습니다. 예를 들면 환한 빛 속에서 자유롭게 서 있는 무리는 밝은 기운을, 어두운 방 안에서 웅크린 무리는 답답한 기운을 만든다는 식입니다. 우리 눈은 무리의 중심을 먼저 찾으려는 습성이 있어서, 나부군상에서는 어느 인물이 중심에 서 있는지, 어떤 인물은 구석으로 밀려났는지 살피는 재미도 생깁니다. 이런 점 때문에 요즘 미술을 소개하는 글에서도 서브 키워드처럼 함께 따라붙는 말이 되기도 했습니다.

한국 화가들이 그린 나부군상의 여러 모습

한국에서도 나부군상은 중요한 그림 주제입니다. 김흥수 화가는 색과 형태를 단순하게 나누어 여럿의 여성을 배치하는 방식을 즐겨 사용했습니다. 몸의 윤곽을 부드럽게 정리하고 색을 분리해서 바르다 보니, 실제 몸보다 음악의 리듬처럼 느껴지는 부분이 많습니다. 문은희 화가는 붓에 먹을 듬뿍 찍어 빠르게 그린 나부군상으로 잘 알려져 있습니다. 선 하나를 그을 때도 머뭇거리지 않고 한 번에 그어, 모델의 몸뿐 아니라 숨소리와 마음 결까지 담으려 했다는 말이 어울립니다. 또 이쾌대 화가는 옷을 벗은 몸만 그린 것은 아니지만, 해방을 맞은 사람들의 군상을 여러 점 남겼습니다. 손을 치켜들고 외치는 사람, 서로 껴안은 사람, 멀리 바라보는 사람을 한 화면에 모아, 집단이 가진 힘과 복잡한 마음을 동시에 드러냈습니다. 이런 작품을 함께 떠올려 보면, 나부군상도 결국 사람의 모임을 다루는 한 방식임을 느끼게 됩니다.

나부군상은 단순한 누드 그림이 아니라, 사람과 사람 사이의 관계를 한 장면에 묶어 두는 표현입니다. 몸의 선을 통해 감정을 드러내고, 무리의 배치를 통해 분위기를 나누는 데에 힘을 싣는 방식입니다. 한국 화가들이 각자 다른 선과 색, 먹의 번짐으로 나부군상을 그려 왔다고 할 수 있고, 그 차이를 알고 보면 전시장에서 비슷해 보이는 장면도 꽤 다른 느낌으로 다가옵니다.