김종영미술관, 영원 사상전 이슈의 모든 것

김종영미술관 본관 문을 열고 들어가면 바로 이번 기획전 제목이 보이는데, 글자 분위기부터 좀 다릅니다. 최신식 화려한 연출보다는, 조용한 공부방 같은 공기라서 처음엔 살짝 긴장됐어요. 그래도 작품들 앞에 설명 글이 어렵지 않게 적혀 있어서, ‘영원의 사상’이 뭔지 처음 접하는 사람도 따라가기는 괜찮았어요. 쉽게 말하면, 눈앞에 보이는 모습 뒤에 숨어 있는 변하지 않는 질서를 조각으로 잡아보려는 생각이라고 이해했어요. 전시가 1부와 2부로 나뉘어 진행되는데, 제가 본 본관 1부가 바로 이 영원의 사상을 다루는 공간이라, 입구에서부터 살짝 마음을 가다듬게 되는 분위기였습니다.

불필요한 걸 덜어낸 조각, 영원의 사상 감각적으로 느끼기

작품들 자체는 화려하거나 큰 게 많지 않은데, 대신 한 점 한 점 앞에서 멈추게 만드는 힘이 있었습니다. 유난히 손을 많이 대서 만든 조각이 아니라, 최대한 덜 깎고, 혹은 거의 안 건드린 듯한 돌과 나무들이 많아요. 이게 작가가 말한 ‘안 깎는 미’라고 할 수 있는데, 괜히 멋진 말이 아니라 실제로 보면 확 와닿습니다. 조금만 더 깎으면 더 예뻐 보일 것 같은데 그걸 참은 결과라서, 오히려 재료가 원래 가진 결이나 색이 더 선명하게 보이더라고요. 그 순간 ‘아, 이게 현상보다 안쪽에 있는 영원의 사상을 건드리려는 거구나’ 하는 느낌이 왔습니다. 괜히 채워 넣지 않고, 있어야 할 만큼만 남겨두는 태도가 계속해서 반복적으로 보였어요.

드로잉과 글, 그리고 주변 풍경까지 함께 보는 재미

이 전시가 좋았던 건 조각만 있는 게 아니라는 점이었어요. 작가가 남긴 손글씨와 스케치, 그리고 평창동 주변 풍경을 담은 자료들이 같이 있어서, 머릿속에서 이어 그리기가 쉬웠습니다. 영원의 사상이라는 말만 들으면 되게 추상적인데, 그가 실제로 어떤 풍경을 보고, 어떤 글을 읽고, 어떤 생각을 적어 두었는지 같이 보니까 조금씩 구체적인 얼굴이 생기더라고요. 특히 조각으로만 볼 때는 이해 안 되던 선과 면이, 드로잉에서 비슷한 흐름으로 반복되는 걸 보고 나니, 이 사람에겐 일상 자체가 영원의 사상을 찾는 과정이었겠구나 싶었습니다. 전시 구성이 조용히 연결돼 있어서, 한 바퀴 돌다 보면 자연스럽게 이 말이 머릿속에 자리 잡는 느낌이었어요.

전시 동선과 관람 팁, 그리고 아쉬웠던 점

실제로 돌아다니기에는 공간이 크지 않아서 한 시간 정도면 충분히 볼 수 있어요. 김종영미술관 본관에서 1부를 본 뒤에, 별관으로 이동하면 2부 ‘전환기, 김종영의 선택’도 이어서 볼 수 있는데, 저는 시간이 넉넉하지 않아서 천천히 둘 다 보기엔 조금 빠듯했어요. 두 전시가 같이 연결돼 있어서, 가능하면 여유 있게 반나절 정도 잡고 오는 게 좋을 것 같더라고요. 관람 정보는 입구에서 한 번 더 확인하는 게 좋고, 설명을 꼼꼼히 읽으면서 다니면 영원의 사상이라는 말이 전시 전체에 어떻게 깔려 있는지 더 잘 느껴집니다. 다만 조명이 조금만 더 친절했으면 좋겠다는 생각은 들었어요. 질감이 중요한 조각이 많은데, 각도에 따라 그림자가 너무 세게 지는 작품이 몇 점 있더라고요. 그래도 전체로 보면, 전시장 크기나 사람 수가 과하지 않아서, 조용히 사색하기에는 딱 좋은 환경이었습니다.

써보니, 이번 전시는 뭔가를 배웠다기보다 오랫동안 묵혀 둔 질문을 한 번 꺼내본 시간에 가까웠어요. 김종영미술관에서 본 영원의 사상이 거창한 철학 개념처럼 느껴지기보다, 요즘 너무 빨리 바뀌는 일상 속에서 내가 붙잡고 싶은 중심은 뭘까, 이런 생각으로 바뀌더라고요. 개인적으로는 전시가 끝나기 전에 한 번쯤 더 들러서, 같은 작품을 다른 기분으로 마주보고 싶다는 마음이 은근히 남았습니다.