박찬욱 감독 영화 어쩔수가없다는 개봉 직후부터 관객 사이에서 뜨거운 말싸움이 이어졌어요. 스릴러이면서 웃음이 같이 나오는 독특한 분위기, 이병헌과 손예진이라는 조합, 그리고 제목과 딱 맞아 떨어지는 마지막 장면까지, 어느 하나 가볍게 넘어가는 지점이 없어서 더 화제가 됐죠. 특히 회사에서 잘린 한 아빠가 다시 자리 하나를 차지하기 위해 얼마나 멀리 가는지 보여주는 흐름 때문에, 실제 취업난과 겹쳐 보인다는 말이 많아요. 많은 사람들이 어쩔수가없다 결말 장면을 떠올리면서 지금 현실에서 내가 어디까지 버틸 수 있을까를 자연스럽게 떠올리게 된 것도 이런 이유일 거예요.
주인공 유만수는 25년 동안 같은 제지 회사에서 묵묵히 일한 가장이에요. 평범하지만 애정 있는 아내, 아이들, 반려견과 함께 사는 모습만 보면 너무 흔한 중산층 가족처럼 보이죠. 그런데 어느 날 회사에서 딱 한마디 듣고 나가야 해요. “미안합니다. 어쩔 수가 없습니다.” 이 한 줄이 만수의 삶을 완전히 뒤흔들어요. 빚은 쌓이고, 집도 위험해지고, 재취업 자리도 자꾸 다른 사람에게 밀리니, 그동안 꾹 참아온 불안이 한꺼번에 터져 나옵니다. 그러다 업계 경쟁사 문 제지에 딱 하나 난 경력직 자리를 발견하고, 그 자리를 둘러싼 구범모, 고시조, 최선출 같은 경쟁자들을 만나는 순간부터 이야기는 완전히 어두운 방향으로 흘러가요. 만수는 결국 스스로 자리를 만들겠다는 생각으로 이들을 하나씩 없애기 시작하고, 이 흐름이 바로 어쩔수가없다 결말의 밑바탕이 됩니다.
어쩔수가없다 결말이 유독 많이 언급되는 이유는 겉만 보면 주인공이 목표를 이룬 것처럼 보이기 때문이에요. 만수는 모든 경쟁자를 제거한 뒤 문 제지 반장 자리에 앉는 데 성공해요. 회사에서는 유능한 인재가 들어왔다고 반기고, 겉으로 보기엔 가족도 다시 안정된 것처럼 보이죠. 하지만 집으로 시선이 옮겨지는 순간 분위기가 달라져요. 딸 리원이 첼로를 연주하고, 그 위로 경쾌한 르 바디나주 음악이 흐르는데, 화면 안의 공기는 전혀 즐겁지 않아요. 연주가 끝난 뒤 리원이 “뿌리부터 썩어버렸어”라고 말하는 한 줄이 어쩔수가없다 결말을 완전히 뒤집어요. 만수가 지키려고 했던 가족의 바닥 자체가 망가졌다는 뜻처럼 들리기 때문이죠. 게다가 밝은 리듬의 음악과 어두운 표정이 섞이면서, 관객은 이게 진짜 성공인지, 아니면 감추기 힘든 파괴인지 계속 머릿속에서 되짚게 돼요. 그래서 어떤 사람은 제목 그대로 어쩔 수 없는 선택이라 말하고, 어떤 사람은 이미 다른 길도 있을 수 있었다며 끝까지 논쟁을 이어가네요.
이 작품은 소설 액스를 바탕으로 만들었지만, 감독이 한국 현실에 맞게 많이 비틀었어요. 원작은 주인공의 살인 과정과 심리에 좀 더 집중하는 편이라면, 영화는 가족, 경쟁자, 회사 구조까지 넓게 보여주며 여러 겹으로 쌓아 가요. 이야기 안에는 뱀, 총, 돼지 같은 상징도 자주 나오는데, 욕망, 죽음, 새 출발 같은 뜻이 겹쳐 있어서 어쩔수가없다 결말을 다시 돌이켜볼 때 함께 떠오르게 됩니다. 구범모 부부는 만수가 잃어버린 따뜻함을 비추는 거울처럼 보이고, 고시조는 만수가 되고 싶었던 멋진 중년의 겉모습을 떠올리게 하죠. 최선출은 그가 평생 쫓아온 권력과 자리의 얼굴이고요. 마지막에 만수가 자리에 앉았을 때의 표정은 승리와 공포가 섞여 있어요. 이런 구성이 어쩔수가없다 결말을 단순한 반전이 아니라, 구조 자체가 사람을 여기까지 몰고 온다는 느낌으로 받아들이게 만들어요. 그래서 많은 관객이 극장을 나와서도 이 결말을 오래 곱씹게 되는 것 같아요.
이야기를 따라가 보면, 해고된 한 가장의 선택과 그로 인해 벌어진 살인, 그리고 다시 얻은 자리까지가 하나의 흐름처럼 이어집니다. 경쟁자와 가족, 여러 상징들이 얽히면서 어쩔수가없다 결말은 해피엔딩과 파국 사이에서 애매한 표정을 남기게 되네요. 영화가 말없이 보여준 이 흐름 덕분에, 지금도 많은 사람들이 각자 처지에 따라 다른 느낌으로 이 결말을 떠올리고 있는 것 같아요.
