서울리빙디자인페어 핫토픽 분석

2025년 서울리빙디자인페어를 관통한 말은 집을 쉬는 곳이 아닌 회복의 자리로 본다는 생각이었어요. 전시장 안에는 빛을 낮게 줄인 거실, 자연색 벽, 부드러운 면 소재 소파처럼 긴장을 풀어 주는 공간이 많이 보였어요. 강한 색이나 번쩍이는 장식은 줄이고, 나무 결, 질감이 느껴지는 패브릭, 발을 딛자마자 폭신하게 잡아주는 러그 같은 요소가 중심에 놓였어요. 하루 동안 회사와 거리에서 받은 피로를 집에 들어와 천천히 풀어 내리겠다는 흐름이었어요. 향이 은은하게 퍼지는 디퓨저와 조용한 소리를 내는 오디오, 눈을 쉬게 하는 조명까지 하나의 세트처럼 제안하는 브랜드도 많았어요. 몸이 쉬는 것과 마음이 가벼워지는 것을 동시에 챙기려는 요즘 취향이 서울리빙디자인페어라는 무대에서 또렷하게 드러난 셈이에요.

초개인화와 컬렉터블, 나만의 집을 짓는 방법

이번 서울리빙디자인페어에서 특히 눈에 띈 부분은 초개인화 흐름이었어요. 같은 책상이라도 공부할 때 쓰는지, 재택근무를 하는지, 취미를 즐기는지에 따라 크기와 높이, 수납 방식이 완전히 달라졌어요. 브랜드들은 연령대로만 나누지 않고, 삶의 단계와 하루의 리듬에 맞게 선택지를 쪼개서 보여줬어요. 색 조합도 사용자가 직접 고르는 방식이 많아서, 부스 앞에서 팔레트처럼 색 샘플을 들고 꽤 오래 고민하는 관람객이 많았어요. 또 하나 흥미로운 건 인테리어 소품을 모으는 대상, 즉 작품처럼 보는 시선이었어요. 한정 수량으로 만든 조명, 특정 작가와 함께 만든 그릇, 테이블 위에 올려 두는 작은 오브제가 마치 피규어를 모으듯 수집 대상이 된 거예요. 가격도 일반 제품보다 높지만, 시간이 지나도 유행을 덜 타고, 중고 거래에서도 가치를 인정받는 점이 강조됐어요. 서울리빙디자인페어가 단순 소비보다 소장과 수집이라는 재미를 붙여 주면서, 집 꾸미기가 취미이자 자기 표현이 되는 흐름을 키우고 있었어요.

지속 가능, 글로벌 협업으로 넓어진 시야

서울리빙디자인페어 현장에서는 자연과 함께 쓰는 생활 방식도 중요하게 다뤄졌어요. 나무를 통째로 쓰기보다 남은 조각을 모아 다시 붙여 만든 가구, 버려지는 천을 새 패턴으로 엮은 러그처럼 재활용에 힘을 준 제품이 많았어요. 이런 물건들은 일부러 새것처럼 완벽하게 만들지 않고, 흠집과 얼룩이 남은 질감을 하나의 멋으로 살려 냈어요. 전시장은 코엑스 전 홀을 쓰는 큰 규모로 운영됐고, 그 안에는 해외 브랜드와 함께 꾸민 공간도 눈에 띄었어요. 덴마크에서 온 리빙 브랜드들은 빛을 많이 들이는 창 연출, 두껍지 않은 커튼, 낮은 소파 배치로 북유럽 특유의 편안한 집 모습을 보여줬어요. 한국 브랜드 부스에서는 작은 공간을 효율적으로 쓰는 수납과 접이식 가구가 강점으로 드러났어요. 서울리빙디자인페어 안에서 서로 다른 생활 방식이 나란히 놓이면서, 관람객들이 자신에게 맞는 균형점을 직접 찾는 모습이 인상적이었어요.

2025년 서울리빙디자인페어는 삶의 낭만이라는 말처럼 집을 다시 바라보게 만드는 무대였어요. 회복을 돕는 공간 만들기, 나만을 위한 초개인화 선택지, 소장할 맛 나는 컬렉터블 소품, 환경과 함께 가는 재료와 글로벌 협업이 한자리에서 어우러졌어요. 이 흐름 속에서 서울리빙디자인페어는 단순한 전시를 넘어 다음 해 리빙 시장의 방향을 미리 확인할 수 있는 지표가 되고 있었어요.