오토니엘

전시는 아비뇽 중심에 있는 Palais des Papes 전체를 활용하고 있었어요. 입장권은 교황청과 다리를 함께 볼 수 있는 Palais+Pont 티켓으로 구매했고, 전시 기간 동안에는 오전 10시부터 저녁 6시까지 관람 가능합니다. 내부는 생각보다 동선이 넓어서 최소 두 시간은 잡는 게 좋아요. 저는 오후 3시 타임으로 예약해 들어갔는데, 초반에는 조금 붐볐지만 해가 기울수록 사람 수가 확 줄어서 천천히 작품을 볼 수 있었어요. 중세 돌벽 사이로 유리구슬이 반짝이니, 이곳을 위해 태어난 전시라는 생각이 들었습니다.

천장에서 내리는 유리 목걸이의 숲

첫 번째 전시실 문을 여는 순간 바로 오토니엘 특유의 유리 목걸이들이 시야를 가득 채웠어요. 파란색, 보라색, 주황색 구슬이 층층이 매달려 있는데, 바람이 살짝만 스쳐도 소리 없이 흔들리며 빛을 흩뿌립니다. 거친 돌벽과 오래된 창문, 그 사이를 흐르는 유리의 반짝임이 너무 대비돼서 한참을 서서 바라보게 됐어요. 사람 그림자가 구슬 사이로 지나갈 때마다 벽에 또 다른 패턴이 생겨서, 관람객까지 작품의 일부가 된 느낌이었어요.

성당 홀을 가득 채운 금빛 구체와 푸른 바다

가장 인상 깊었던 공간은 높은 천장을 가진 거대한 성당 홀이었어요. 가운데에는 유리 블록을 겹겹이 깔아 만든 푸른 물결이 바닥을 따라 이어지고, 그 위로는 금빛 구슬로 만든 거대한 구체 조각이 여러 개 떠 있습니다. 조명이 사선으로 들어오면서 바닥 유리 위에 물결 같은 그림자가 생기는데, 진짜 파도를 얼려 놓은 것 같았어요. 오토니엘이 왜 유리의 연금술사라고 불리는지 몸으로 느껴지는 순간이었습니다.

계단실과 중정에 숨은 오토니엘 찾기

전시가 좋은 점은 교황청 구석구석을 걸으며 예상치 못한 자리에서 오토니엘 작품을 만날 수 있다는 거였어요. 좁은 계단실을 따라 올라가면 머리 위로 푸른 유리 목걸이들이 길게 늘어져 있고, 빛이 부족한 공간에서도 구슬 표면이 은은하게 반사돼 분위기가 묘하게 감성적이에요. 중정으로 나가면 풀밭 한가운데 은색과 금색 구슬로 만든 거대한 구체 조각이 서 있는데, 회색 성벽과 초록 잔디 사이에서 유난히 돋보였습니다.

빛과 그림자가 만드는 또 하나의 작품

오토니엘 전시를 보면서 가장 좋았던 순간은 작품 그 자체보다 빛과 그림자를 함께 보는 시간이었어요. 오후 늦게 들어가니 창으로 들어오는 햇빛 각도가 딱 좋아서, 금빛 구체 조각의 실루엣이 벽과 천장 가득 퍼져 있었거든요. 돌벽에 맺힌 둥근 그림자를 따라 걷다 보면 마치 거대한 만화경 안을 돌아다니는 기분이 들어요. 특히 천장 가까이 매달린 구슬 구조물 아래에 서 있으면, 위아래가 모두 반짝이는 우주 한가운데에 있는 느낌입니다.

비 오는 우기라 살짝 걱정했는데, 흐린 하늘 덕분에 오히려 유리 색이 더 또렷하게 살아 보였어요. 남프랑스 아비뇽까지 와서 본 오토니엘 전시는 여행 전체를 통틀어 가장 오래 기억에 남을 순간이라, 기회가 된다면 다른 도시 전시도 꼭 찾아가 보고 싶네요.