거리 패션 사진만 봐도 디올과 로에베 느낌이 갑자기 달라졌다는 말이 많이 나오네요. 남녀 구분이 덜한 실루엣, 과감한 색 조합, 그런데도 어딘가 단정하고 고급스러운 느낌까지 함께 따라옵니다. 그 중심에 있는 사람이 바로 북아일랜드에서 태어난 디자이너 조나단 앤더슨입니다. 어릴 때 연극을 좋아해 무대 의상에 끌렸고, 그 관심이 옷으로 옮겨가 오늘의 자리까지 이어졌다고 해요. 요즘 명품에 관심이 있는 분들이라면, 자연스럽게 이 이름과 마주칠 수밖에 없는 흐름이 만들어진 셈입니다.
조나단 앤더슨은 1984년생으로, 자신의 이름에서 앞 글자를 딴 브랜드 JW 앤더슨으로 먼저 이름을 알렸습니다. 2008년에 이 브랜드를 만들고 런던에서 차근차근 팬을 모았고, 2010년에는 런던 패션 행사에서 첫 쇼를 열며 본격적으로 주목을 받았어요. 그 뒤로 2013년에 로에베의 크리에이티브 디렉터가 되었고, 무려 11년 동안 로에베를 이끌며 브랜드 이미지를 완전히 새롭게 만들었습니다. 가죽 가방 하나 떠올리기도 어려웠던 시기를 지나 지금처럼 또렷한 개성을 가진 브랜드로 키운 사람이 바로 조나단 앤더슨이에요. 그리고 2025년에는 디올의 여성복, 남성복, 고급 맞춤 라인을 모두 맡는 통합 책임자로 옮겨가면서 패션계에서 가장 바쁜 사람 중 한 명이 되었습니다.
조나단 앤더슨 이름이 자주 언급되는 이유는 옷이 가져다주는 느낌이 또렷하기 때문입니다. 남성복에는 살짝 짧은 상의나 부드러운 곡선 선을 넣고, 여성복에는 넉넉한 어깨와 넓은 바지를 섞으면서 남녀 구분을 옅게 만드는 방식이 많아요. 흔히 중성적인 옷이라고 부르는 흐름을 이끄는 인물 중 한 명입니다. 또 공예와 예술을 아주 중요하게 생각해서, 로에베에서는 가죽 가방에 손으로 짠 같은 디테일을 넣거나, 전통 도자기 전시를 열며 브랜드와 예술가를 함께 보여주기도 했어요. 한국의 둥근 달항아리를 좋아하는 걸 여러 자리에서 말했을 정도로 각 나라의 전통 물건을 자주 참고합니다. 이런 시선 덕분에 옷과 가방이 단순히 비싼 물건을 넘어, 가지고 노는 물건 같으면서도 오래 둘 수 있는 물건처럼 느껴지게 만들어요.
최근 조나단 앤더슨을 가장 가까이 느낄 수 있는 곳은 디올과 유니클로입니다. 디올에서는 2026 봄 여름 남성 컬렉션을 시작으로 새 방향을 보여주고 있는데요, Dior Roadie라는 하이탑 신발처럼 스니커즈와 부츠 사이 느낌의 제품이 대표적이에요. 튼튼한 밑창과 편한 착용감, 디올 특유의 무늬를 살짝만 넣어 과한 장식을 줄인 구성이 조나단 앤더슨 생각을 그대로 담고 있습니다. 또 오랫동안 이어 온 유니클로 협업에서는 색감이 밝고 편한 옷으로 알려져 있어요. 정돈된 셔츠와 겉옷에 선명한 색을 얹어 누구나 쉽게 입을 수 있는 옷을 만들면서도, 살짝 비틀린 길이나 단추 위치로 재미를 줍니다. 이렇게 한쪽에서는 높은 값의 명품, 다른 한쪽에서는 누구나 살 수 있는 옷을 동시에 다루면서도 자기만의 느낌을 유지한다는 점이 큰 특징입니다.
조나단 앤더슨은 개인 브랜드 JW 앤더슨, 디올, 그리고 여러 협업을 통해 서로 다른 무대를 오가며 활동하고 있습니다. 남녀 구분을 줄인 실루엣, 공예와 예술에서 가져온 아이디어, 편안함을 중시하는 구성까지 모두 조합해 자신만의 스타일을 만들었네요. 패션에 관심이 있다면 앞으로도 조나단 앤더슨 이름이 붙은 컬렉션과 제품을 자주 만나게 될 것 같습니다.
