광화문을 지나는 사람들 눈에 요즘 가장 자주 들어오는 이름이 바로 세종문화회관입니다. 예전에는 단정한 차림으로 클래식 공연을 보러 가는 곳이라는 느낌이 강했다면, 지금은 사진 찍으러 오고, 팝업 구경하고, 공연 한 편까지 보고 가는 열린 놀이터 같은 분위기가 더해지고 있어요. 주말이면 광화문광장과 세종문화회관 앞 계단이 사람들로 꽉 차고, 평일 낮에도 전시와 체험을 보러 온 방문객이 끊이지 않는 모습이 낯설지 않게 되었네요.
세종문화회관은 이제 무대를 빌려주는 곳을 넘어서 스스로 공연을 만드는 제작 무대에 힘을 주고 있어요. 2025 세종시즌 이름으로 국악, 오페라, 연극, 무용, 뮤지컬을 한 번에 묶어 선보이는데, 이 안에 있는 작품 상당수가 세종문화회관이 직접 기획하고 만든 공연입니다. 서울시국악관현악단과 오페라단, 극단, 무용단, 뮤지컬단이 서로 힘을 합쳐 새로운 작품을 만들어 내고, 한 번 올리고 끝나는 공연이 아니라 오래 가져갈 수 있는 브랜드 공연으로 키우려는 움직임도 보이네요. 안호상 사장이 이 흐름의 중심에 있는데, 공연장을 안정적으로 빌려 주는 것보다 우리만의 이야기를 가진 작품을 쌓는 것이 중요하다고 보고 있어요. 덕분에 관객 입장에서는 다른 극장에서 보기 힘든 구성이 많아지고, 한 도시 안에서 볼 수 있는 공연 색깔도 더 다양해지고 있습니다.
세종문화회관이 요즘 많이 언급되는 또 다른 이유는 바로 힙한 놀 거리 때문이에요. 건물 앞과 로비, 계단 아래 공간까지 팝업 전시와 체험 코너로 꽉 채워서, 굳이 공연을 보지 않아도 들를 이유가 생겼습니다. 브랜드와 손잡고 꾸미는 팝업은 사진 찍기 좋은 설치물이 많고, 음료 시음이나 작은 체험 부스도 있어서 데이트 코스로도 인기를 끌고 있어요. 이런 시도로 협찬 수입이 크게 늘었고, 일평균 방문객이 1만 명에 이른다는 이야기도 나옵니다. 무엇보다 눈에 띄는 변화는 힙합 공연이에요. 클래식과 오페라 상징처럼 여겨지던 세종문화회관에서 힙합 가수 창모 공연을 직접 기획해 젊은 관객을 불러 모았죠. 피아노 연주와 랩을 섞은 무대처럼, 클래식과 힙합을 섞어 보는 시도가 이어지면서 이곳이 세대와 장르를 섞는 실험실 역할도 하게 되었네요.
세종문화회관을 둘러싼 가장 뜨거운 이야기 중 하나는 두 번째 공연장 자리입니다. 처음에는 영등포구 문래동에 제2세종문화회관을 짓는 계획이 있었는데, 서울시가 여의도공원 안으로 위치를 바꾸는 안을 내놓으면서 논쟁이 커졌어요. 한강을 더 잘 활용하겠다는 도시 계획에 맞춰 여의도를 선택했다는 설명이 있지만, 문래동 지역에서는 준비해 온 계획이 무시되는 것 아니냐는 걱정도 나오고 있습니다. 문래동은 이미 공방과 공연장이 모인 동네라서, 이곳에 새 공연장이 생기면 동네 문화와 잘 어울릴 수 있다는 기대가 있었거든요. 반대로 여의도공원 안에 제2세종문화회관이 들어서면 한강과 도심을 잇는 랜드마크가 생긴다는 기대도 높습니다. 아직은 여러 의견이 맞서는 중이라 최종 모습이 어떻게 될지 지켜봐야 해요. 다만 어디에 짓더라도 서울 서쪽에 새로운 대형 공연장이 생기면, 지금 세종문화회관이 맡고 있는 공연이 더 넓게 퍼질 가능성은 분명해 보이네요.
요즘 세종문화회관은 직접 작품을 만드는 제작 무대, 팝업과 힙합으로 문턱을 낮춘 문화 놀이터, 제2세종문화회관 논쟁의 중심이라는 세 가지 모습이 함께 드러나고 있습니다. 광화문 본관에서는 공연과 체험이 섞인 프로그램이 계속 늘어나고, 온라인 예매 시 수수료가 없는 점이나 S씨어터 물품보관함 무료 이용 같은 편의도 더해지고 있어요. 서울에서 공연을 보고 싶거나 새로운 전시와 팝업을 찾는다면, 앞으로도 세종문화회관을 한 번쯤 떠올리게 될 것 같네요.
