책상 위에 완성한 그림을 올려두고 한 발짝 물러서 보는 순간이 있죠. 색도 마음에 들고 구도도 괜찮은데, 뭔가 한 끗이 아쉬운 느낌이 들 때가 많아요. 오일파스텔로 그린 그림은 특히 색이 진하고 손에 잘 묻어서, 잘만 다듬으면 멋진데 그냥 두면 금방 지저분해지기도 합니다. 그래서 그리는 동안보다, 다 그리고 난 뒤에 무엇을 점검하느냐가 결과를 꽤 많이 바꾸게 되네요.
오일파스텔 그림의 맛은 꾸덕한 질감이에요. 먼저 색이 만나는 부분을 다시 봐주세요. 하늘과 구름, 얼굴과 배경처럼 색이 닿는 자리에 칼로 자른 듯 경계가 생기면 어색해 보이기 쉬워요. 이런 곳은 손가락이나 휴지, 찰필 같은 도구로 살살 문질러 경계를 풀어주면 훨씬 자연스러워집니다. 반대로 꽃잎이나 입술처럼 힘을 주고 싶은 부분은 여러 번 덧칠해서 두껍게 올리면 좋아요. 이렇게 올려진 부분은 빛을 받았을 때 살짝 울퉁불퉁해 보이는데, 이게 바로 오일파스텔 그림 특유의 깊이감입니다. 마지막으로 아주 얇은 꽃술이나 눈빛을 살리고 싶다면, 마른 이쑤시개처럼 뾰족한 도구로 살짝 긁어내 보세요. 이미 깔린 색을 걷어내면서 아래 색이나 종이 색이 드러나면서, 연필로는 내기 힘든 선이 만들어져요.
완성한 오일파스텔 그림을 밝은 곳에 두고 비스듬히 보시면 예상 못 한 흰 점들이 보일 때가 있어요. 종이 결 사이에 색이 덜 들어간 자리인데, 특히 하늘이나 피부처럼 넓고 고른 면에서 눈에 잘 띕니다. 이런 곳은 같은 색이나 조금 비슷한 색을 가볍게 여러 번 문질러서 구멍을 메워 주세요. 너무 세게 한 번에 누르면 덩어리가 생겨서 다른 부분에 묻기 쉬워요. 바깥쪽 테두리도 중요합니다. 손이 자주 닿은 모서리 쪽은 색이 쓸려 나가거나, 배경색이 괜히 묻어나서 지저분해 보일 수 있어요. 면봉이나 말린 휴지 모서리로 살살 문질러 주면 번진 자리 정리가 꽤 잘 됩니다. 손에 색이 묻은 채로 그림을 옮기면 지문도 남으니, 중간중간 손을 닦아 주는 습관도 오일파스텔 그림을 깔끔하게 지키는 데 큰 도움이 돼요.
오일파스텔은 말라서 굳는 물감과 달라요. 시간이 지나도 살짝 눌리면 또 묻어나오는 성질이 있습니다. 그래서 마음에 드는 오일파스텔 그림을 오래 두고 보고 싶다면 마감과 보관을 빨리 챙기는 게 좋습니다. 먼저 전용 정착제를 쓸지 여부를 정해 보세요. 한 번 뿌려 두면 손에 덜 묻고 번짐을 줄여 줘서, 자주 꺼내 보는 그림에 특히 유용해요. 정착제가 없다면, 그림 위에 유선지나 트레이싱지를 살짝 덮고 테이프로 모서리만 고정해 두는 것도 괜찮은 방법입니다. 다른 종이와 바로 맞닿지 않도록만 해줘도 색이 옮겨 붙는 일이 훨씬 줄어들어요. 벽에 걸고 싶다면 유리나 투명판이 있는 액자에 넣어 먼지와 손길에서 한 번 더 지켜 주세요. 이때 액자 안쪽에 그림이 직접 눌리지 않도록 여유를 조금 두면, 오일파스텔 그림 특유의 두께감도 잘 살아납니다.
오일파스텔 그림은 그릴 때의 즐거움뿐 아니라, 다 그리고 나서 손을 한 번 더 봐주는 과정에서 완성도가 크게 달라집니다. 색이 섞인 자리, 흰 점, 번진 부분, 굳어 남은 찌꺼기를 차례로 살피고 마지막에 마감과 보관만 챙겨도 결과가 훨씬 안정적으로 보이네요. 이렇게 한 번 정리해 둔 오일파스텔 그림은 시간이 지나도 상태가 덜 상하고, 다시 꺼내 봤을 때도 처음 느낌에 가까운 모습으로 남아 있을 수 있습니다.
