어제 밤 뉴욕에서 열린 붉은 계단 사진이 타임라인을 가득 채우고 있네요. 반짝이는 조명, 화려한 드레스, 얼굴은 익숙한데 분위기는 완전히 다른 별세상 같아요. 보고 있으면 자연스럽게 궁금해져요. 이 사람들은 왜 이렇게까지 과감한 옷을 입고 한 자리에 모일까, 대체 어떤 기준으로 준비를 할까 하는 생각이 따라오죠.
멧 갈라는 미국 뉴욕에 있는 메트로폴리탄 미술관에서 열리는 패션 자선 행사예요. 처음 시작은 1948년, 옷을 연구하는 전시 부서를 돕기 위한 모금 파티였다고 해요. 지금은 세계에서 가장 큰 규모의 패션 모금 행사로 커졌고, 이 날 모인 기부금으로 새로운 전시를 준비하고 옷과 관련된 자료를 보존하는 데 쓰입니다. 쉽게 말해, 멧 갈라에서 화려한 옷을 입고 계단을 오르는 장면 뒤에는 미술관을 살리는 기부가 숨어 있는 셈이에요. 그래서 초대받은 사람도 엄청 까다롭게 고르고, 입장료도 상상 이상으로 비싸지만 그만큼 패션과 예술을 좋아하는 사람들이 기꺼이 지갑을 여는 거죠.
올해 멧 갈라의 전시 주제는 코스튬 아트였어요. 다섯 천 년에 가까운 긴 시간을 가로지르며 옷과 그림, 조각 같은 작품들을 함께 보여주는 전시라고 이해하시면 쉬워요. 몸에 입는 옷이 단지 물건이 아니라, 시대의 생각과 감정을 담은 예술품이라는 점에 집중한 거죠. 그래서 드레스 코드는 패션은 예술이다였고, 참가자들은 옷을 그림처럼, 조각처럼 표현하려고 했어요. 단순히 예쁜 옷이 아니라, 하나의 전시 작품 같은 느낌을 내려고 과감한 소재와 색, 구조를 쓴 거예요. 멧 갈라 레드카펫을 보면 치마가 조각처럼 굳어 있거나, 빛을 받으면 색이 계속 달라지는 옷들이 많은데, 이런 시도가 전부 이번 주제에 맞춘 결과라고 볼 수 있습니다. 덕분에 올해는 진짜 미술관이 움직이는 것 같은 장면이 많이 나왔어요.
2026 멧 갈라에서 가장 눈에 띈 변화는 한국 스타들의 활약이었어요. 블랙핑크 네 멤버가 모두 참석하면서 계단 위가 거의 공연 무대처럼 느껴졌습니다. 리사는 멧 갈라 역사에서 처음으로 K팝 가수 이름을 올린 호스트 위원으로 참여했고, 온몸을 감싼 흰 색 크리스털 드레스로 예술품 같은 모습을 보여줬어요. 지수는 처음 멧 갈라에 왔는데, 디올에서 만든 맞춤 드레스를 입고 동화 속 주인공처럼 등장했죠. 제니는 수백 시간 넘게 손으로 만든 파란 인어 같은 드레스를 선택해서 큰 주목을 받았고, 로제까지 함께 걸으면서 멧 갈라 현장 곳곳에서 한국어가 들릴 정도였어요. 에스파의 카리나와 닝닝도 처음 초대를 받아 눈길을 끌었는데, 특히 카리나는 한복 요소를 살짝 넣은 옷으로 전통과 현대를 자연스럽게 섞었어요. 배우 정호연, 안효섭, 영화에 나온 이재까지 더해지면서 멧 갈라 계단 위에 한국 얼굴이 끊이지 않았고, 패션 기사에서도 한국 셀럽을 따로 묶어 이야기할 만큼 존재감이 커졌습니다.
멧 갈라는 이제 단순한 유명인 잔치가 아니라, 패션과 예술, 그리고 기부가 함께 움직이는 장으로 자리 잡았어요. 올해 2026 멧 갈라에서는 코스튬 아트와 패션은 예술이다라는 흐름 속에서 옷과 예술의 경계가 얼마나 가까운지 잘 드러났습니다. 특히 블랙핑크와 여러 한국 셀럽의 참석 덕분에 한국 대중문화가 이 무대에서 차지하는 자리도 한층 커졌어요.
