요즘 미술에 관심 없던 사람들까지 미술 이야기 영상에 빠져드는 데는 다 이유가 있죠. 특히 인상주의 그림이나 현대미술 이야기가 영상 클립으로 돌 때 가운데에 서 있는 이름이 바로 우정아 교수입니다. 공대 캠퍼스 강의실이 가득 차고, 방송 한 편이 올라오면 댓글에 강의 요청이 쏟아지는 모습이 낯설면서도 재미있네요.
우정아 교수는 포스텍 인문사회학부에서 미술사를 가르치는 사람입니다. 공대 안에 있는 소수 인문 교수 중 한 명이라, 고대부터 현대까지 큰 흐름을 거의 혼자 맡다시피 하고 있어요. 공대생들에게 고대 미술, 혁명 시기 그림, 현대미술까지 차례로 보여 주면서 그림을 그냥 예쁜 사진이 아니라 시대를 비추는 기록으로 느끼게 돕는 역할을 하고 있죠. 예전 카이스트에서 이미 인기 교양 강의로 소문이 났고, 포스텍으로 옮긴 뒤에도 수업 신청이 빨리 마감될 만큼 반응이 뜨겁습니다. 어려운 말보다 또렷한 말투와 또박또박한 설명으로, 그림을 처음 보는 학생도 고개를 끄덕이게 만드는 점이 특징이에요.
우정아 교수가 대중에게 널리 알려진 계기는 tvN 프로그램 벌거벗은 세계사 출연입니다. 여기서 마네, 모네, 고흐 같은 인상주의 화가를 다룰 때, 관람 포인트를 아주 생활적인 이야기로 풀어냈어요. 예를 들면 한 화가의 그림을 볼 때 단순히 색감과 구도만 짚지 않고, 가족과의 관계, 당시 먹고살기 얼마나 힘들었는지, 도시가 얼마나 빨리 바뀌고 있었는지까지 같이 말해 줍니다. 그러다 보니 시청자는 그림을 보면서 자연스럽게 그 시대의 공기와 사람들의 감정을 떠올리게 되죠. 마치 드라마 비하인드를 듣는 느낌이라 미술을 어렵게 느끼던 사람도 집중해서 보게 되고, 방송 후에는 우정아 교수 이름을 검색해 강연이나 칼럼까지 찾아보는 흐름이 생겼습니다.
우정아 교수가 요즘 더 자주 언급되는 이유 중 하나는 인공지능 시대에 인간 예술의 가치를 집요하게 묻고 답하기 때문입니다. 생성형 그림 도구가 쏟아지는 요즘, 그는 기계가 만든 이미지만으로는 깊은 감동을 주기 어렵다고 말해요. 왜냐하면 진짜 작품에는 작가가 살아온 시간과 생각, 사회를 바라보는 시선이 켜켜이 들어 있기 때문이라고 강조하죠. 그래서 개념미술처럼 생각과 메시지가 중심이 되는 작품을 특히 중요하게 다룹니다. 또 오랫동안 신문에 아트 스토리 칼럼을 연재하며 미술과 로봇, 미술과 인공지능 같은 주제를 다뤄 왔기 때문에, 기술에 익숙한 독자들도 자연스럽게 글에 끌려 들어갑니다. 포스텍에서 과학과 예술을 함께 이야기하는 강연을 꾸준히 이어 가는 점도 우정아 교수를 자주 회자되게 만드는 요소예요.
지금 뜨거운 관심을 받고 있는 우정아 교수는 공대 캠퍼스, 방송, 신문 칼럼을 오가며 미술을 일상 언어로 풀어내고 있습니다. 인상주의부터 현대미술, 나아가 인공지능 시대 예술 이야기까지 이어지는 넓은 시야와 또렷한 설명 덕분에, 예전보다 훨씬 많은 사람이 그림을 새롭게 바라보게 되었네요.
